Jerszy Seymour est un designer au sens large dans son domaine. Il considère le design comme la création de situations, la relation globale que nous entretenons avec le monde construit, le monde naturel, les autres hommes et nous-mêmes, en mettant en rapport l’investissement de la planète avec celui de l’esprit. Le but est de transformer la réalité selon un humour constant, teinté de poésie et marqué par la notion de « Non-Gesamt Gesamtkunstwerk« , soit d’ « oeuvre d’art totale non-totale ».

Son œuvre embrasse à la fois les objets industriels et post-industriels, actions, interventions et installations, en recourant à une grande variété de media et matériaux : objets, film, performance, musique et écrit.

Il est né à Berlin en 1968 d’une mère canadienne et d’un père allemand, tous deux danseurs classiques professionnels. Il grandit à Londres durant les trépidantes et éclectiques années 80, et étudie à la South Bank Polytechnic (1987 – 1990) et le design industriel au Royal College of Art (1991 – 1993). Peu de temps après, il déménage à Milan et commence à réaliser ses propres projets, dont « House in a Box » en 2002, « Scum » en 2003, et le concept vestimentaire « Tape » en 2003. En 2004, Seymour s’installe à Berlin pour y fonder le Jerszy Seymour Design Workshop et se lance dans une série de projets conceptuels, cherchant à redynamiser le statut du design au sein de la société. En 2005, il crée l’installation le « Brussels Brain » (Design Brussels) et, en 2007, l’exposition « Living Systems » (Vitra Design Museum) où il étudie les formes d’économie individuelle. En 2008, l’installation « The First Supper » (MAK Vienna) émet l’idée d’une société d’« amateurs» ; suivie par le « Salon des Amateurs » (Marta Herford, 2009) et la « Coalition des Amateurs » (MUDAM, Luxembourg, 2009). Il a également convié à présenter une rétrospective de son travail à la Villa Noailles, lors de l’exposition « Being There ».

Ces projets expérimentaux et conceptuels, ainsi que d’autres en cours constituent la pierre angulaire de son travail. En parallèle, il a conçu des produits pour des entreprises comme Magis, Vitra, Alessi. Seymour est représenté par la Galerie CRONE à Berlin et la Galerie Kreo à Paris. Ses créations ont été exposées dans plusieurs musées internationaux, dont le Design Museum de Londres, le Vitra Design Museum à Weil am Rhein et à Berlin, et le Palais de Tokyo. Certaines font désormais partie des collections permanentes du MoMA à New York, le Centre Pompidou à Paris, le MAK à Vienne et le « Musée d’Art Grand-Duc Jean » au Luxembourg.

Dans l’esprit du Jerszy Seymour Design Workshop, Seymour enseigne et organise des ateliers au Royal College of Art de Londres, à la Domus Academy à Milan, à l’ECAL à Lausanne, au HfG à Karlsruhe, au HBK Saarbrucken, au Vitra Design Workshop en France, à l’UdK à Berlin et au Strelka Institute à Moscou.

En 2000, il a été lauréat du Dedalus Award for European Design et a reçu le Taro Okamoto Memorial Award for Contemporary Art en 2003. En tant que réalisations comprises au sein des projets « Amateur », Jerszy Seymour a créé en 2011 le programme « The Dirty Art Department », dont il est le directeur, le nouveau Applied Art and Design Masters à la Sandberg/Reitveld Academy d’Amsterdam, aux côtés de Catherine Geel, Stephane Barbier Bouvet et Clemence Seilles.

Sa première exposition personnelle, « The Universe Wants To Play » à la Galerie CRONE à Berlin a été présentée en avril 2013.